Performing arts in schools

“Med den här texten vill jag egentligen mest bara påminna mig själv, och kanske även andra pedagoger, om att våga stanna upp vid våra deltagares konstnärliga gestaltningar därför att det bidrar till nyanseringar av de berättelser som förs fram”, skriver Elsa Szatek, filosofie doktor i ämnesdidaktik inriktning drama och teater och medlem i den nordiska forskningsgruppen inom SMIL-projektet.

Drama and theatre teachers at the University of Iceland, Rannveig Björk Thorkelsdóttir and Jóna Guðrún Jónsdóttir, explore how drama and theatre open doors to transformative learning experiences by fostering empathy, self-expression, and critical thinking, equipping students to navigate an ever-changing world with confidence and imagination.

“Jag tänker på en scen där man drar upp ridån, bjuder upp barnen och ungdomarna som sitter i salongen och riktar strålkastarljuset mot dem. Ger dem möjligheten att hitta en trygg plats i gemenskapen och egna uttryckssätt”, beskriver Katarina von Numers-Ekman, ombudsman i utbildningsteamet på Svenska kulturfonden.

“Skolans etos, att fostra medborgare som både tjänar samhället och lever ett anständigt, produktivt och självförverkligande liv, tenderar att definiera en norm som majoriteten av skolbarnen inte faller in i. Det värdefulla, att vi är olika, blir lätt en belastning för systemet. Vi behöver verktyg för att se och möta det olika”, säger Ville Sandqvist, initiativtagare till SMIL-projektet och tidigare vice dekan för Teaterhögskolan.

“Performativ pedagogik visar hur konst kan vara en central kraft i utbildning – en möjlighet för elever och lärare att aktivt utforska, skapa och lära tillsammans”, skriver Nina Dahl-Tallgren, projektchef för SMIL-projektet vid Konstuniversitetet.